Las Venas Abiertas de Amérca Latina

“…dime señor pa’ donde sopla el viento pa’ yo llevar mi bandera…”

Eduardo Galeano, Las Venas Abiertas de América Latina

Eduardo Galeano, Las Venas Abiertas de América Latina

Galeano, Eduardo. Las venas abiertas de América Latina -23ª edición. Buenos Aires, Argentina. Catálogos, 2005.

Quizás resulta contradictorio conocer la variedad de recursos naturales que existen en América Latina y saber que la mayoría de los estados que la componen tienen gran parte de su población, en ocasiones más del cincuenta por ciento, viviendo bajo niveles de pobreza y padeciendo una hambruna que a nuestros ojos resultaría increíble.

Eduardo Galeano, Las Venas Abiertas de América Latina

Eduardo Galeano, Las Venas Abiertas de América Latina

Desde la llegada de los europeos al continente americano se habló de América como el Paraíso perdido, para otros Eldorado. Las nuevas tierras, recién encontradas por los europeos occidentales, poco a poco se fueron divinizando y mitificando, muchas de las mitificaciones no correspondían al cien por cien con lo que era Vespuccia.

Ahora bien, Eduardo Galeano, un periodista uruguayo que incursiona y escribe sobre el análisis histórico y económico de América Latina, con el propósito de divulgar hechos que la historia oficial esconde, escribió Las venas abiertas de América Latina en 1984. Según el autor los latinoamericanos han guardado un silencio bastante parecido a la estupidez.

La base de este libro de Galeano, a mi interpretación, es difundir la paradoja sobre el cómo las riquezas latinoamericanas han sido las causantes de su pobreza. Este planteamiento lo refuerzo con la incapacidad que hemos tenido los latinoamericanos de gobernar nuestras tierras, entregando la soberanía y los recursos naturales a países que son potencias desarrolladas como los Estados Unidos y el Reino Unido.

El título del libro; Las venas abiertas de América Latina, junto al arte de las portadas, de casi todas las ediciones, osamentas con pamelas que nos indican el carácter femenino de la misma y nos dan a entender que es la representación de América Latina. Acompañado al título, a lo largo de todo el libro Galeano utiliza una serie de conceptos y expresiones atroces que van causando compasión, ira y apelan a la piedad del lector. Algunos ejemplos son:el vómito de sangre de los latinoamericanos,” los europeos hunden los dientes en la garganta de América Latina,” “estamos condenados a una vida de bestia de carga,” “el holocausto antillano” y la visión del hombre como combustible y ganado humano”. Estos ejemplos antes citados, y otros tantos, son una muestra de la utilización del lenguaje para favorecer y trasmitir el mensaje que Galeano quiere llevar para despertar a la sociedad de un sueño autoprovocado.

Eduardo Galeano, Las Venas Abiertas de América Latina

Eduardo Galeano, Las Venas Abiertas de América Latina

Teniendo en consideración que Eduardo Galeano es un escritor que incursiona en la historia, y no un historiador, se puede señalar una actitud que muchos literatos realizan al principio de sus obras y que se conoce como la captatio benevolentiæ, ese llamado a la compasión del lector y que en ocasiones corresponde a una falsa modestia. Galeano en la introducción al libro nos habla de ciento veinte millones de niños en el centro de la tormenta. Aquí el autor apela, directo y sin escalas, a los sentimientos del lector, muchas veces los niños y las mujeres son presentados como los verdaderos débiles y mártires de la sociedad. Galeano nos dice que a cada minuto muere un niño por hambre o enfermedad en Latinoamérica.

El contenido del libro va correspondiendo de manera abarcadora con el título del mismo, se nos presenta a América Latina como una región de venas abiertas y que hasta cerrar el libro no hay una proyección a que estas sean sanadas o dejen de sangrar. Siguiendo el lenguaje de Galeano diríamos que América Latina tiene una hemorragia sin cura. Una hemorragia que padece desde los tiempos coloniales y que se va agravando con el pasar de los años. Para el autor desde la conquista, los territorios hispanoamericanos estaban condenados, ya que como él dice “España tenía la vaca, pero otros tomaban la leche”, estos otros obviamente no eran las colonias españolas sino los acreedores de la corona. Una de las grandes teorías de Eduardo Galeano es que un imperio rico con una metrópoli pobre marca o define el futuro de sus colonias.

Nancy Scheper-Hughes, Death Without Weeping

Nancy Scheper-Hughes, Death Without Weeping

Las venas abiertas de América Latina podría compararse un poco con el libro La muerte sin llanto de la socióloga Nancy Scheper-Hughes, ambos libros no sólo tienen títulos apelativos a la parte emocional del lector sino que también navegan entre los sectores populares de Latinoamérica, denunciando la pobreza y mostrándola en un marco gráfico y crudo que rebasa las estadísticas.

Hablando de los recursos naturales y minerales de Latinoamérica, Galeano ofrece estadísticas sobre las riquezas del suelo y nos muestra que posee un amplió conocimiento de los elementos y componentes químicos, esto quizás presente la interdisciplinariedad del autor, pero a su vez complica un poco la lectura al enfrentarnos a términos que son sin duda alguna conceptos de un curso de química avanzada.

Al comenzar el libro se  indica que el mismo no hubiera sido posible sin la colaboración de un grupo de personas entre las que destaca a André Gunder Frank; quien fuera historiador de la economía y sociólogo. Gunder Frank creó la teoría de la dependencia y promovió los sistemas mundiales. El principal libro citado por Galeano de Gunder Frank es El capitalismo y subdesarrollo en América Latina. La influencia de la corriente del dependentismo es más que evidente en Galeano que también se sumerge en el modelo del sistema mundo capitalista de Immanuel Wallerstein y nos dice: “en nuestros tiempos la existencia de los centros ricos del capitalismo no puede explicarse sin la existencia de las periferias pobres y sometidas”.

Eduardo Galeano, Las Venas Abiertas de América Latina

Eduardo Galeano, Las Venas Abiertas de América Latina

Sumado a esto, Galeano también cita El capital de Karl Marx y algunos discursos de Lenin. Poco a poco va advirtiéndonos sobre el gran horror que es el capitalismo. En este sentido Galeano deja claro su influencia e interés por el socialismo, comunismo, marxismo y corrientes que identificamos con la izquierda

Antonio Gramsci, también navega en el barco de Galeano que en toda la segunda parte de su libro hace constante mención al concepto de hegemonía, particularmente para referirse al control y protagonismo que tienen los Estados Unidos en el territorio latinoamericano y en la política de la mayoría de los estados.

A pesar de estar de acuerdo con posturas y planteamientos del autor, en ocasiones es demasiado radical en su estudio, cayendo en el maniqueísmo y presentándonos la historia entre malos y buenos o quizás sería más conveniente decir entre malos y mártires, es América Latina esa región explotada, que tiene que “hipotecar su soberanía” porque no le queda otro camino y son las potencias europeas y los Estados Unidos los grandes opresores que no permiten el desarrollo latinoamericano. No intento excusar a las grandes potencias, mucho menos desmentir que América Latina no sea una víctima, pero tomar posturas tan radicales no ayuda a entender la historia de manera objetiva.

Eduardo Galeano, Las Venas Abiertas de América Latina

Eduardo Galeano, Las Venas Abiertas de América Latina

Galeano recurre al cinismo en muchas partes de su libro para denunciar algunos hechos y crear un impacto en el lector. Por ejemplo nos habla de unos “puercos hambrientos que ansían el oro”, este concepto degrada al hombre, pero nos hace reflexionar como siendo animales, al final terminamos actuando como tales.

Otras grandes dosis de cinismo a lo largo de todo el libro son: “en nuestros días se producen alimentos altos en proteínas para el ganado latinoamericano y sin embargo, las proteínas brillan por su ausencia en la dieta de muchos latinoamericanos.” El último ejemplo que cito es la expresión de Galeano: “Gracias al guano, el hambre se alejo de Europa”, resulta irónico como el excremento de los animales latinoamericanos alejó el hambre de Europa.

Galeano también recurre a conceptos bíblicos, quizás para alarmar o impactar aún más a los lectores, así pues nos habla de las regiones de América Latina como el Monte Gólgota (calvario) y nos dice que son en nuestras tierras la oligarquía, los usureros y el comercio la Santísima Trinidad del atraso. Para Galeano la culpa del subdesarrollo latinoamericano la tiene su propia burguesía que le vendió el alma al diablo a un precio que hubiera avergonzado a Fausto.

Eduardo Galeano, Las Venas Abiertas de América Latina

Eduardo Galeano, Las Venas Abiertas de América Latina

El libro va mostrando con ejemplos la teoría de Galeano que el desarrollo de unos pocos es el subdesarrollo de otros. También refleja como a los países desarrollados les conviene el subdesarrollo de los otros y se aseguran de perpetuarlo enviando maquinaria de segunda mano como si fuera de primera clase y no preparando los territorios para el desarrollo por lo que eventualmente acabarán en el fracaso.

Más allá de que Galeano presta mucha importancia a las teorías de conspiraciones presentándonos un marco del mundo en el que a su juicio un gran cartel controla y decide sobre el planeta y recurriendo a un lenguaje metafórico e hiperbólico Las venas abiertas de América Latina revela muchos hechos y situaciones que son ignorados en el estudio de la historia tradicional.

Las conclusiones de Galeano, en general, han sido bien recibidas por el colectivo latinoamericano y los países donde la izquierda y sectores socialistas tienen una gran representación. De otra parte países más conservadores e incluso algunos sectores de la propia América Latina como estudiantes de la Universidad Francisco Marroquín de Guatemala, llegan a la conclusión de que las relaciones causales de Galeano son incorrectas. De esta forma Las venas abiertas de América Latina levanta una polémica entre diversos sectores que rebasa más allá del mero marco latinoamericano.

Finalmente, el libro cierra siendo un elogio a Cuba, al Paraguay de la autarquía y a las ideas de izquierdas, no es menos cierto que muchas de las naciones latinoamericanas por mecanismos de préstamos monetarios acaban perdiendo su soberanía y capacidad para decidir sobre sus propios asuntos, de esta forma el libro puede ser una buena fuente para el estudio de las relaciones internacionales, economía, política, diplomacia entre muchas otras disciplinas.

Califico este libro con un 4/5.

Una pizca de arte renacentista (Quatrocento)

Sirviendo de introducción la entrada Síntesis de la transición Medieval a la Modernahoy trataré de forma breve los rasgos más destacados y sobresalientes de los inicios del periodo que tanto admiramos y llamamos Renacimiento.

Giotto, Resurrección de Lázaro.

Giotto, Resurrección de Lázaro.

En los antecedentes de la pintura y la plástica destacó Giotto (1266-1337) siendo el iniciador de la pintura moderna. Buscó mejorar las técnicas pictóricas y experimentó con la perspectiva. Gracias a Giotto se logró mayor individualismo y realismo, sobre todo en las figuras humanas.

Su serie de frescos sobre la vida de Cristo y la vida de San Francisco de Asís muestran la experimentación técnica y la evolución del Arte Medieval al Moderno. Giotto representó mayor diversidad e intentó mostrar distintas posiciones en una sola pintura. El talentoso Giotto fue un precursor que abrió el camino a los próximos artistas.

Las características generales del Arte del Renacimiento son:

  •  Arte que aspira a la perfección técnica.
  • Retorno a los modelos del arte clásico.
  • Antropocentrismo.
  • Glorificación e idealización del cuerpo humano.
  • Síntesis e unión de las artes.
  • Uso paralelo de temas mitológicos y judeocristianos.
  • Búsqueda de equilibrio y armonía.
  • Expresión de ideales de la época; confianza en las capacidades humanas, ideal del “uomo universalis” naturalismo, individualismo y humanismo.
Lorenzo de Medici

Lorenzo de Medici

En el siglo XV, conocido artísticamente como el Quatrocento, Florencia, bajo el gobierno y mecenato de los Médici, primero Cosme y luego su hijo Lorenzo el Magnífico, fue el centro artístico de mayor importancia. En 1492 murió Lorenzo y en medio de una gran confusión política tomó el poder el monje dominico Savonarola, instaurando un gobierno de fanatismo religioso y persecución de los artistas que duró seis años, hasta que murió el clérigo en la hoguera sentenciado por la Inquisición. La Toscana que fue la capital y sede de las artes, el humanismo y el Renacimiento, comenzó una paulatina decadencia en la cual la ciudad de Florencia perdió su liderato cultural.

Previo al Renacimiento lo más importante era la arquitectura, ahora la pintura y la escultura tomaron importancia y vida propia. Las iglesias continuaron siendo las edificaciones por excelencia. Las catedrales italianas son un conjunto formado por tres edificios:

  1. La Catedral
  2. El Campanario
  3. El Baptisterio
Duomo Florencia

Duomo Florencia

La Catedral de Florencia no tenía una cúpula y Cosme de Médici la encargó para celebrar una de sus victorias. La cúpula florentina se convirtió en un modelo a seguir. La construcción de dicha bóveda estuvo a cargo del conocido y afamado Brunelleschi. Se fue rompiendo con el esquema tradicional de las construcciones en forma de cruz a partir de este momento.

Artistas como Ghiberti se unieron a las labores artísticas y destacaron por nuevas técnicas como el vaciado de bronce de Las Puertas del Paraíso del baptisterio.

Ghiberti, Puertas del Paraíso.

Ghiberti, Puertas del Paraíso.

Donatello con su David, presentó a Florencia como la figura del bíblico David; hombre joven que encarna el triunfo. Esta escultura conmemoró la victoria de Florencia sobre el ducado de Milán. Aquí al igual que Ghiberti se usó la técnica del vaciado de bronce.

Donatello, David.

Donatello, David.

Masaccio en La Trinidad mediante la pintura al fresco, creó una ilusión pictórica con la arquitectura. Masaccio dominó el arte de la perspectiva totalmente. En la obra están los tres componentes de la trinidad, la Virgen María y Juan Apóstol.

Masaccio, La Trinidad.

Masaccio, La Trinidad.

Mantegna y El Cristo Yaciente destacó por el realismo. Pintó la escena como si los espectadores estuviéramos al pie de la cama. Representó a María como una mujer vieja, con una mano fuerte y muy grande. Rompió con cánones, incluso posteriores a él, pero trajo el realismo máximo a la obra.

Mantegna, Cristo yaciente.

Mantegna, Cristo yaciente.

Perugino en La entrega de las llaves introdujo entre los laterales de la Capilla Sixtina una escena antigua con personajes vestidos con la ropa de su época, estando todo en armonía y equilibrio. (Una técnica ya utilizada por el Greco). Esta obra es además un ejemplo claro del excelente dominio de la perspectiva central y el individualismo de los personajes.

Perugino, La entrega de las llaves.

Perugino, La entrega de las llaves.

Boticelli:

El nacimiento de Venus usó la mitología, restándole un poco de importancia a la perspectiva, pero enfocándose en lo mítico y clásico.La figura principal es la diosa Venus destacando el amor, la belleza y la fertilidad.

Boticelli, El nacimiento de Venus.

Boticelli, El nacimiento de Venus.

Adoración de los Magos, es una obra representada de manera muy distinta, aunque es una escena de mucho gusto para los artistas, en realidad los reyes y sus acompañantes son la familia Médici. Boticelli también se pintó en la obra, técnica que en el futuro se pondría de moda.

Boticelli, Adoración de los Magos.

Boticelli, Adoración de los Magos.

El Decamerón – Giovanni Boccaccio

Giovanni Boccaccio, El Decamerón

Giovanni Boccaccio, El Decamerón

Retomando el tema que inicié hace algunos días (Síntesis de la transición Medieval a la Moderna), hoy hago hincapié en la narrativa, hablando un poco sobre la gran obra de Giovanni Boccaccio. Decamerón es una palabra griega que significa diez por diez. Boccaccio, nativo de Florencia, fue un hijo fuera del matrimonio. Su padre era un hombre burgués, como todo un hijo de la burguesía Boccaccio recibió una educación de primera categoría en Nápoles. Era un gran admirador de Dante y Petrarca, pero contrario a sus ídolos Boccaccio se dedicó a la prosa.

El Decamerón fue un gran éxito, el best seller de aquel entonces. Inmediatamente fue prohibido por la iglesia. Sin embargo, la historia de la humanidad ha demostrado que una vez se prohíbe un libro se alimentan las ganas de querer leerlo. La obra continúo prohibida por la iglesia hasta el siglo XX. En El Decamerón vemos el nacer de la burguesía que se quedó con todo en la sociedad una vez se gestó. Lo que era importante en la Edad Media se volcó, ahora se convirtió en objeto de burla y sátira.

La nueva sociedad asumió una actitud de irreverencia, no respetó nada. Las personas eran amorales, no se consideran inmorales pues el inmoral desobedece un sistema que reconoce. El amoral no tiene un sistema moralista. Se valorizó el dinero y el gozo del momento, a la medida que surgían héroes y heroínas amorales. Una sociedad casi espiritual pasó a ser una casi material.

El Decamerón tiene como subtitulo “el Príncipe Galeoto,” un personaje de las leyendas del rey Arturo y es el libro que estaban leyendo Paolo y Franccesca en la Divina Comedia antes de cometer el adulterio. Las cosas que Dante vio como sinónimo de pecado Boccaccio las encontró divertidas.

A tale from Decameron

A tale from Decameron

El Decamerón comienza con la descripción de la peste bubónica, mostrando el escenario que atravesó la Europa de ese momento. Inició en esa crisis un cambio de actitud: “disfrutar y no sufrir” ante la vida el humor es un arma. Un grupo de mujeres y hombres deciden marcharse a las afueras de la ciudad ante la ineficacia de los rezos y el sufrimiento. Este grupo cuenta diez historias por diez noches. Siendo algo muy trabajoso y extenso, a continuación les presentó algunas de mis historias favoritas:

  • La historia de Ciappelletto introduce al abogado, una profesión completamente burguesa. Toda su vida fue un tramposo y fraudulento, engaño por doquier para su satisfacción y beneficio propio. Aun así es visto como un hombre digno y ejemplar. Su confesión final fue su último gran caso legal. Ciappelletto cuenta su vida de una manera ficticia, no importan los medios, lo que importa es el resultado. Fue así como un charlatán, abusivo y delincuente de ser un hombre tan malo acabó siendo un santo de la iglesia.
  • Masseto en su historia se ve claramente al héroe amoral. Un hombre que se sale con la suya a base de engaños. Masseto acabó como guardián de un convento en el que regó el huerto a todas las novicias y a la priora. Una de las monjas representa la nueva actividad científica, ella no conoce a los hombres y decide lanzarse al conocimiento empíreo, no basta la observación, se necesita la experimentación. Señalo que Boccaccio no denuncia las creencias y la fe, a él no le interesan los conceptos religiosos, sino la práctica de sus funcionarios.
  • En el caso del palafrenero vemos a un Boccaccio que es muy democrático. Esta historia presenta la lucha de la astucia. Un palafrenero gracias a su buen plan no solo se acostó con la reina, sino que sale ileso de cualquier castigo. Boccaccio trasmite el mensaje de que la inteligencia no depende del estatus o la casta social. La astucia te puede llevar incluso a burlar al rey.
  • En la historia de Ferondo, un pobre imbécil, es palpable la burla al Purgatorio. Como ya mencioné cuando discutía la Divina Comedia, el Purgatorio fue una creación de la escolástica medieval. Esta institución religiosa es burlada por un clérigo enamorado de la esposa de uno de sus seguidores que se aprovecha de la ignorancia del esposo. No quedando satisfecho con ello, encierra a Ferondo en un calabozo, haciéndole creer que es el Puergatorio. Ferondo regresa del “Purgatorio” no por purgar sus pecados, sino porque su esposa quedó embarazada.
  • La historia de Giletta trae a colación las nuevas visiones humanísticas y renacentista. Se presenta la inteligencia y astucia en el personaje de la mujer. En cierta medida la mujer está siendo igualada al hombre, aunque no del todo, si logra subir un gran escalón social siendo presentada con atributos que se creían exclusivos del hombre.
  • Confieso que mi historia favorita es la de Alibech y el rústico. Una desamparada e inocente joven se va en busca de la ayuda espiritual y la vida de retiro. Boccaccio llega a la picardía por medio de la irreverencia del discurso de la iglesia. En ningún momento se llaman las cosas por sus nombres. Siendo pues el diablo y el infierno, las metáforas para los órganos sexuales y resultado muy peculiar la expresión de meter el diablo en el infierno.
  • En la historia de Fray Rinaldo se burla a la lógica aristotélica y los silogismos que tanto usaba la escolástica medieval. Por medio de silogismos manipulados un fraile consigue que la esposa de su compadre de el consentimiento para tener relaciones carnales.
  • Otras historias son magnas como el hombre que es estafado por sus amigos luego de cobrar un dinero. Sus amigos le hacen creer que está embarazado y que necesita abortar. La ingenuidad es tratada de igual forma en el hombre como en la mujer, mencionando el ejemplo de la dama vanidosa que fue engañada por un religioso que luego de halagarla le hizo creer que el ángel Gabriel estaba enamorado de ella y usaría su cuerpo para consumar el acto.

El Decamerón es una obra extraordinaria para conocer no sólo la nueva actitud medieval, sino también nuestros actuales comportamientos y razonamientos.  En mi opinión, este libro debe ser leído luego de leer la Divina Comedia de Dante, ya que así veremos y entenderemos el gigante cambio que dio la sociedad. En suma, este libro puede curar hasta la más terrible de las depresiones. El Decamerón es una joya que rebasa los clásicos universales y debe ser una lectura compulsoria para la vida.

 

Este libro, sin duda alguna, lo califico con un 5/5.

Mortals Instruments: City of Ashes

Cassandra Clare, City of Ashes

Cassandra Clare, City of Ashes

Ayer acabé con el segundo libro de la saga de los Instrumentos Mortales de Cassandra Clare. En esta ocasión Ciudad de Cenizas continúa atrapándome entre Cazadores de Sombras, Licántropos, Vampiros, Demonios, Ángeles y Hadas. Ahora aprendemos un poco más sobre los estilos de vida en Idris y las costumbres de los subterráneos. Nuevos personajes llegan a colación como la Inquisidora y la Reina de la Corte de los Milagros.

Las aventuras, si es que se deben llamar aventuras, de Clary y Jace siguen siendo fenomenales y no son menos grandiosas las luchas con demonios y entre ellos mismos. Sigo amparado y esperanzado en que no sean hermanos y en vivir una historia de amor demoníaca en los próximos libros. Personajes como Magnus Bane y Lucian Graymark continúan escalando en las alturas de mi corazón.

Sin crear muchos spoilers y para cerrar, sólo espero que Jocelyn Fray despierte pronto, pues no quiero una princesa Aurora en esta historia. No dejo de felicitar a Cassandra Clare y confío en que me dará horas de alucinaciones, pesadillas y orgasmos. Continúa por la buena vía grandiosa mujer.

Califico este libro con un 5/5

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Aquí mi análisis sobre City of Bones.

Dogma y Ritual de la Alta Magia (volumen 1) – Eliphas Lévi

“…los magos al fuego, los cristianos a lo leones”.

 

Eliphas Levi, Dogme et Rituel de la Haute Magie

Eliphas Levi, Dogme et Rituel de la Haute Magie

Eliphas Levi es el seudónimo adoptado por el mago y ocultista francés Alphone Louis Constant, autor de esta obra que discutiré un poco. El libro Dogma y Ritual de Alta Magia se divide en dos volúmenes; teoría y práctica. En la primera parte Levi nos introduce en estados de conciencia para acercarnos a los conceptos del ocultismo. Levi argumenta que el esoterismo es la raíz real que se encuentra en todas las religiones del mundo. La biblia cristiana, según el autor, gira en torno al taror es que el libro sagrado para explicar todos los misterios.

Leonardo da Vinci, Vitruvian Man.

Leonardo da Vinci, Vitruvian Man.

Una pieza clave para la Alta Magia es el pentagrama. El pentagrama natural representa a un hombre con los pies y manos abiertas y la cabeza hacia arriba como señal del dominio de los órganos inferiores. Es decir la mente gobernando las pasiones. Este primer paso es el que nos acerca a otro término autóctono de Levi; el cuerpo astral.

Eliphas Levi presenta una migración poco estudiada. La misma es descartada por carecer de una “evidencia científica sólida”. Otra afirmación del autor es que en la India encontramos a los descendientes directos de Caín. En este libro, Levi rompió el hielo y terminó siglos de silencio sobre la filosofía oculta; la nodriza de todas las religiones.

Equilibrium

Equilibrium

Dogma y Ritual de Alta Magia expresa los supuestos de esta filosofía oculta. En fin de este libro muestra que en el fondo de la magia hay ciencia y en el fondo del cristianismo hay amor. Lo que gobierna todo es la ley suprema del equilibrio. Por medi del balance se puede cambiar el orden de las cosas, las estaciones y los eventos y es aquí como logramos rebasar las fronteras y viajar en el tiempo.

Según Levi el infierno se creó cuando aún con la creación de Dios se siguió teniendo un inmenso vacío. Dios fue para sus creadores el gran sabio, el principio eficiente y el final de la gran obra.

Otra mención importante es que Eva y Psique son hermanas espiritualizadas, ambas querían saber y pierden la inocencia como precio. Así también son nuestras hermanas y madres hasta cierto punto. Todas las religiones tienen un libro sagrado y desconocen que el verdadero secreto se encuentra en todos ellos; la biblia, el corán, el tetragrama, el thot, el azoe, el tarot, etc.

Tantra

Tantra

Una de las manifestaciones del gran secreto es el amor que es al mismo tiempo un vacío y un lleno, una flecha y una herida, como el cupido romano. Tomando el ejemplo del tantra las personas generalmente se agotan luego del coito, sin embargo, la energía liberada en el orgasmo se puede utilizar de diversas maneras y con propósitos mágicos.

Como resultado parcial Levi nos explica que la filosofía y la religión son dos fuerzas que nos e ponen de acuerdo y no le dan dicha al hombre. Este libro esta dividido en capítulos que corresponden al alfabeto cabalístico. Si has llegado a leer hasta aquí, y deseas continuar haciéndolo, debes dejar los prejuicios y no obstaculizar el pensamiento para poder adquirir nuevos conocimientos.

1. El Recipiendario

El propósito del libro es que nos conozcamos a nosotros mismos. Moíses dijo a los suyos “yo soy el que soy”. Descartes aclaró que él es el que piensa. Estas suposiciones primitivas mantienen al hombre esclavo de sus pasiones y prejuicios y le impiden iniciarse en el mundo de la magia. Suena un poco elitista, pero al final del libro, sólo los dignos entenderán la verdad.

Mage or Warlock

Mage or Warlock

De antemano, Levi aclara una diferencia entre magos y hechiceros. El mago dispone de una fuerza que conoce y el hechicero abusa de lo que desconoce. La magia se define como la ciencia tradicional de los secretos de la naturaleza. Hay cuatro cosas que son indispensables para el mago:

  1. Inteligencia esclarecida o iluminada
  2. Audacia sin límites
  3. Voluntad inquebrantable
  4. Discreción incorruptible

Por lo tanto saber, osar, querer y callar son los cuatro verbos del mago. En adición a los cuatro verbos la unidad es muy importante ya que esta es el comienzo de lo números y también del movimiento, por lo tanto, el comienzo de la vida. Todo el cuerpo se resume en la unidad del órgano cerebral. Todas las religiones se resumen en la unidad de un dogma. El único dogma en la magia es que lo visible es la manifestación de los invisible. Vivimos en el falso dogma de que el catolicismo significa inefabilidad y tenemos que entender que la fe es una confianza razonable en la unidad de toda razón.

2. Las Columnas del Tiempo

Cain and Abel

Cain and Abel

Un binario es el gobernador de la sociedad y la ley. El binario proviene de la unidad multiplicado por sí mismo para crear es por eso que Eva sale de Adán. La unidad completa de dos binarios (Adán y Eva) forma un cuaternario, la clave de todas las formas, los números y los movimientos. La sabiduría provino entonces de la dulzura de Abel y la energía de Caín.

La divinidad tiene como bases fundamentales a la nececidad y la libertad, dos fuerzas antagónicas una que atrae y otra que repele. Es esa dualidad en la fuerza la génesis de todo. Los elementos divinos de conciben como cuatro, se explican como dos y no existen más que como tres.

Aquí Levi explica su postura sobre el Karma. Para él, muy a diferencia de la cultura popular, el karma es el momento en que vagas por dos o tres vidas hasta que reencarnes para pagar tus faltas.

3. El Triángulo de Salomón

The Trinity

The Trinity

El ternario es el dogma universal:

  • Magia: principio, adaptación, realización
  • Alquimia: azoe, incorporación, trasmutación
  • Teología: dios, encarnación, redención
  • Alma: pensamiento, amor. acción
  • Familia: padre, madre, hijo
  • Mundos: natural, espiritual, divino

El secreto de la trinidad es que si dios fuera uno no sería creador, ni padre, si fuera dos habría antagonismo, hay pues una necesidad de tres.

 

4. El Tetragramatón

El ser humano necesita cuatro transiciones filosóficas:

Stations

Stations

  • Afirmación
  • Negación
  • Discusión
  • Solución

Las cuatro operaciones filosóficas corresponden a lo cuatro puntos cardinales, la cuatro edades del mundo y las cuatro estaciones del año.

 

5. El Pentagrama

Staff

Staff

El pentagrama expresa la dominación del espíritu sobre los elementos y es por su signo que se encadena a los demonios del aire, a los espíritus del fuego, a los espectros del agua y a los fantasmas de la tierra. Así para el sabio imaginar es ver como para el mago hablar es crear, es por esto por lo que realmente podemos ver a los demonios por medio de la imaginación, pero es una visión que se refracta como cuerpos extraños y monstruosos.

El sueño es el resultado de un éxtasis natural y periódico. Cuando un hombre ve algo que los demás no pueden ver es acusado por el vulgo de supersticioso. Sin embargo, tenemos una atmósfera en la que podemos conectarnos con otras personas por medio de otros como por ejemplo un medium.

hexagrama-16. El Equilibrio Mágico

Personificar la razón absoluta es determinar el ideal divino. El amor es uno de los más grandes instrumentos del poder mágico; pero está formalmente prohibido como embriaguez o pasión. El equilibrio mágico debe aspirar a alcanzar y mantener la fuerza. La razón, la necesidad y la libertad son el triángulo ternario que crea al cabalista definitivo y se une al triángulo mágico formado por el poder, la voluntad y la fatalidad o destino.

7. La Espada Flamigera

El septenario es el número sagrado de todas las teogonías, se compone del ternario y del cuaternario. El número siete representa el poder mágico en toda su fuerza. Es el Sanctum Regnum.

Heptogram

Heptogram

8. Realización

La magia difiere del misticismo en que no juzga a priori, sino después de haber establecido a posteriori la base de los juicios. La luz siendo el vehículo de la vida puede servir de auxilio lo mismo al bien que al mal.

INICIADO

Iniciado

9. Iniciación

El iniciado necesita la lámpara de Trismegisto, el manto de Apolonio y el bastón de los patriarcas. La lámpara ilumina el presente, el pasado y el porvenir. La adivinación es otro privilegio de los iniciados. Cada hombre lleva consigo la historia de su vida, legible para el iniciado, porque el porvenir siempre es la consecuencia del pasado. Su lámpara representa el saber, el manto su discreción y el bastón su fuerza y audacia.

 

 

The Cabal

The Cabal

10. La Cabalá

La Cabalá es atribuida a Enoc, por medio de su alfabeto se explica el tarot que a su vez es la clave de toda potencia y de todos los dogmas.

11. La Cadena Mágica

Para poder alcanzar la magia es necesario concentrar y proyectar. Recopilamos y acumulamos magia por aislamielanto y se reparte por medio de la cadena mágica. La transferencia de magia es uno de los rituales más difíciles, requiere la independencia absoluta del corazón y la libertad completa de los sentidos. El mago debe tener presente que la magia puede ser un instrumento de bondad y también un arma de orgullo maligno.

12. El gran trabajo

La gran obra es la conquista total y completa que el hombre hace de sus facultades y su porvenir es la emancipación absoluta de su voluntad.

13. Nigromancia

Necromancer

Necromancer

La nigromancia es la magia que evoca los cadáveres y sustancias muertas. Se debe llegar al sonambulismo magnetizado para hacer contacto con esta magia. Existen tres tipos de almas:

  • Hijas de Adán
  • Hijas de los ángeles
  • Hijas del pecado

También existen tres tipos de espíritus:

  • Espíritus encarcelados
  • Espíritus errantes
  • Espíritus libres

Según el conocimiento del alama, Levi nos dice en este capítulo que estamos destinados a vivir en parejas y que las almas se multiplican en el cielo como los hombres en la tierra. Después de que el hombre ha vivido bien, muere, su alma se evapora y se eleva hacia el cielo como una nube de incienso. Si el hombre ha vivido en maldad su cuerpo hace prisionera el alma hasta que las estrellas la absorban y muera por segunda vez y para siempre.

Una parte que se ignora de la nigromancia es que los muertos no son ni buenos ni malos, son espíritus y almas que absorben todo lo que pueden de los vivos.

14. Las Transmutaciones

Wolf Van Helsing

Wolf Van Helsing

Contrariamente a los que se cree, el origen de las transmutaciones está en la licantropía y los hijos de la luna. Dormir también es un vehículo factible para las transmutaciones. Si se desierta de golpe se puede romper la cadena que une el corazón y el cerebro y puede causar la muerte. La licantropía es el sueño salvaje de un hombre, su cuerpo sideral escapa mientras duerme.

La sangre es otro elemento crítico de las transmutaciones. La sangre regular de las mujeres engendra fantasmas en el aire. Los conventos eran semilleros de pesadillas. Un remedio tanto para hombres como para mujeres, para cortar transmutaciones y pesadillas es la malvasía. Para ello se destila el vino con semen y zumo de plantas. Inicialmente se toma antes de acostarse, pero debido a los grandes efectos positivos y saludables, la malvasía con semen se volvió una bebida habitual.

Black Magic

Black Magic

15. La Magia Negra

La magia negra es el gran agente mágico empleado para el mal por una voluntad perversa. Para Levi, el diablo es la fuerza puesta en un tiempo al servicio del error, como el pecado mortal. Lo sombrío, lo terrible y lo malo no son exclusivos de la magia negra ya que la magia en si misma puede ser un instrumento del mal. La magia negra es una combinación de sacrilegio y crómenes que pervierten la voluntad humana.

16. Hechizos

Spells

Spells

Lo que se quiere con perseverancia se hace. Toda voluntad se confirma por actos, toda voluntad confirmada por un acto es un hecho, todo hecho está sometido a un juicio y ese juicio es eterno. Eso son los dogmas y principios de los hechizos.

Los hechizos deben ser análogos a la voluntad. Un hechizo puede ser un posible homicidio. La simpatía pasional somete el más ardiente deseo a la más fuerte voluntad. El mago por medio de hechizos se envenena para envenenar. Cuanto más horrible sea el maleficio mejor resultados dará. Levi aconseja guiarse por la antipatía que es un presentimiento de algún posible hechizo.

17. Astrología

Astrologer

Astrologer

La astrología es el arte menos conocido en el mundo de la magia. Hay que devolverle a la astrología su antigua pureza y es una tarea difícil por las supersticiones y los lectores de horóscopos. Actualmente se conoce muy poco de la astrología, pero se le atribuye mucho. Según la astrología los cometas son las estrellas de los héroes y sólo se acercan a la Tierra para anunciar cambios. La astronomía nació de la astrología que nació de la Cabalá; la ciencia de las ciencias y la religión de las religiones.

18. Los Filtros y los Sortilegios

En esta sección Levi previene sobre la brujería envenenadora. A pesar de esto el libro también enseña el mal camino en los ejemplos por guiar el buen camino.

19. La Piedra de los Filósofos

The Philosopher's Stone

The Philosopher’s Stone

Anteriormente se adoraba al sol bajo la forma de una piedra negra y se edificaba sobre piedras para no ver las creaciones derrumbadas. La piedra se convirtió en la sal de los filósofos y el símbolo de la razón suprema. El valor de la piedra filosofal está vinculado a las transmutaciones ya que hace que los metales se conviertan en oro, pero no en un sentido literal sino metafórico.

20. La Medicina Universal

Witch Doctor

Witch Doctor

La mayoría de las enfermedades físicas provienen de la moral. Se requiere sabiduría para la medicina, así como para preservar la vida. Los orígenes de la medicina no son ajenos a la búsqueda de la inmortalidad.

21. La Adivinación

Divination, as already mentioned, is one of the privileges of the initiate. Guessing is not to invent, is to exercise divinity. There are two signs of divinity, prophecy and miracles. In general, most children are born with an open water view and therefore with high divination skills. The company quickly repressed and incoherent tilda deleting a gift that comes to us innately.

La adivinación es uno de los privilegios del iniciado. La misma no consiste en inventar, sino en ejercitar la divinidad. Hay dos signos de divinidad; la profecía y los milagros. En general, la mayoría de los niños nacen con una vista de aguas y altas habilidades de adivinación.

Synthesis

Synthesis

 

Califico este libro con un 5/5

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The Normal Heart (2014)

“No es natural que los hombres no amen, aprenden a no hacerlo”.

 

The Normal Heart Poster

The Normal Heart Poster

Anoche tocó el turno del recién estreno The Normal Heart, dirigida por Ryan Murphy muy conocido en estos días por la grandiosa serie American Horror Story. En adición, la película cuenta con colaboraciones de lujo como Brad Pitt en la producción y Julia Roberts y Mark Ruffalo en el reparto.

La esencia de la película es contar la historia de un activista homosexual y su lucha por crear conciencia en la comunidad gay azotada por un brote de una nueva enfermedad; el VIH, que va acabando poco a poco con la vida de muchos homosexuales. La película se desarrolla en los años ochenta y está ambientada en la ciudad de Nueva York.

Al inicio de la película se enfrenta a una reciente enfermedad que en los inicios solo ataca a hombres homosexuales ocasionándoles ronchas y desgastes físicos hasta desenhebrar el sistema inmunológico, pero que también presenta casos como el de Craig en el que con apenas síntomas de un leve resfriado murió. El conocimiento sobre este virus es casi nulo, se especula sobre una especie de cáncer que es adquirido por vía sexual. La única certeza es la muerte de la víctima más pronto que tarde.

The Normal Heart Promo

The Normal Heart Promo

Ahora bien, quizás con esa breve síntesis muchas personas no se animen a ver la película pensando que es uno más de los dramas homosexuales o alegando que películas como la galardona Dallas Buyers Club ya han tocado fondo con temas como la homosexualidad y las enfermedades de transmisión sexual. Sin embargo, The Normal Heart es una película rica en argumentos, posturas y sobre todo críticas que van más allá del plano social.

La película presenta muy bien la cosmética del gay y va más allá de los clichés de la cultura y la sociedad homosexual. Curiosamente, aunque los eventos ocurren en los años ochenta muchas modalidades y costumbres sobreviven casi intactas en el presente. Comienzo por señalar la política gay donde se marca el sexo y la promiscuidad como norma principal y orden del día. Creían, y todavía la inmensa mayoría cree, que el sexo es todo lo que tienen y lo que los caracteriza, creando en lo sexual una armadura que simboliza sus logros y luchas.  Considero que continuamos hoy en el 2014 con estás normativas.

The Normal Heart Promo

The Normal Heart Promo

Por otro lado The Normal Heart nos trae una verdad que a muchos, incluyéndome, se nos hace tan difícil digerir; en momentos de crisis somos una sociedad que no nos ayudamos. No hay ningún tipo de unidad ni apoyo entre nosotros mismos y luego pretendemos que un mundo tan diverso y complejo como lo es este, nos abrace y nos ampare. La tolerancia, la aceptación y sobre todo el respeto deben comenzar por la casa, para luego poder ser exigidos en los diferentes foros.

Saltando un poco del pesimismo masivo de las líneas anteriores, tanto la película como nuestro mundo contemporáneo asoman destellos de esperanza. En la mayoría de los casos es al final y con consecuencias funestas, lo que por fin permite una nueva actitud de aferrarse a la vida, luchar y dar un poco de solidaridad y apoyo al otro sin importar su género, ideología y demás.  Son casi siempre la obsesión y el miedo los verdaderos motores de nuestra sociedad que se da la mano para subir un escalón, pero una vez subido el mismo, empuja a sus antiguos compañeros y pone púas cortante en el escalón ascendido.

Mark Ruffalo as Ned Weeks

Mark Ruffalo as Ned Weeks

La crítica gubernamental y social sólo sorprende a los que no conocen las historia. Como bien presenta el film, el gobierno no siempre está en la mejor disposición de ayudar a sus ciudadanos, menos cuando se trata de una minoría que para ellos es una plaga o estorbo. El actor principal; Ned Weeks, trae a colación como se alteran los sistemas educativos y médicos en favor de un sector. Es en Ned que vemos al verdadero homosexual más allá de los clichés, pues sin un cuerpo de gimnasio, una vida sexual activa y sin necesidad de vestirse de mujer, nos presenta lo que es crecer sintiéndose culpable y como al buscar ayuda lo intentan cambiar o exorcizar.

Ned demuestra ser un hombre luchador que no se queda indemne mientras sus amigos y su amor mueren. Al igual y como muchos de los grandes personajes históricos le toca enfrentarse a la traición y el desprecio de los suyos. Aquí nuevamente la película hace hincapié en algo muy característico de nuestra comunidad; nos unimos en un llamado, una vez obtenido el propósito nos despellejamos y entorpecemos a los demás como dos jueyes machos en una jaula.

Matt Bomer

Matt Bomer

Otro de los puntos fuertes de la película es la manera en que es tratado el tema del amor y los golpes del destino. Quizás nos imaginamos de antemano el desenlace, pero eso no amortigua el dolor ni quita la sensación amarga que deja el final. No me había enamorado a gran magnitud, cinéficamente hablando, de un personaje desde Peeta Mellarkhasta ayer que conocí a Felix Turner, interpretado por Matt Bomer. Felix es ese tipo de hombre que al igual que Peeta pensamos que ya no existen, atractivos, con gran sentido del humor, una risa que desarma y más que nada entregados en cuerpo y alma a la persona que aman. Demás está decir que su destino  me afecto y todavía hoy cuando escribo esto alguna lagrimilla se me escapa del ojo izquierdo.

Julia Roberts as Emma Brookner

Julia Roberts as Emma Brookner

En suma a todo lo ya mencionado destacó la impecable y magna actuación de Julia Roberts. A simple vista nos da la impresión de ser una mujer severa y airada por su invalidez, pero a medida que se desenvuelve la trama conocemos a quien para mí es el personaje más humano y comprometido de toda la historia. La doctora Emma Brookner es la única en no ser neutral en un tiempo de crisis. Sin importar consecuencias y procedencias deja su pellejo y alma en sus pacientes y estudios. Todos los diálogos de Julia Roberts en The Normal Heart son ricos desde el inicio hasta el final. Añadiendo su peculiar carisma y actuación, yo creo que Julia Roberts debe ser nominada a mucho más que un Globo Dorado.

The Normal Heart Promo

The Normal Heart Promo

En general lo único negativo que destaco del film son las transiciones entre escenas y uno que otro diálogo de Ned Weeks que resultaron lentos y algo flojos. En compensación la relación con su hermano refleja, muy acordemente, las luchas internas de una familia que enfrenta la homosexualidad en uno de sus miembros. Aquí nuevamente a pesar de ser una familia de los ochenta se acopla a la realidad del 2014.

Los grandes pilares que presenta The Normal Heart son la intolerancia que va más allá de una enfermedad y que muestra los verdaderos rostros de la sociedad. Por otro lado, están los prejuicios que todos tenemos y que los atamos a nuestras espaldas todas las mañanas al levantarnos. El jaque maque lo colocó de forma maestra Ryan Murphy al mostrarnos al personaje principal, Ned Weeks, un homosexual-judío, siendo apoyado casi exclusivamente no por homosexuales, judíos o hombres, sino por una mujer-alemana; Emma Brookner.

La mejor escena

La mejor escena

Califico esta película con un 9/10.