Personificación femenina de las artes

Algunos historiadores del arte señalan que el Arte Medieval inició una costumbre que sobrevive hasta nuestros días, esta es la personificación de las artes en figuras femeninas. Personalmente difiero un poco con este postulado. Queda claro que fue en el Medioevo donde se comenzó a dividir y clasificar las artes y donde se gestó el concepto de Artes Liberales que dio paso a la creación del Trivium et Quadrivium.

Sin embargo, y como ya mencioné en la entrada (Si algún dios hubiera sostenido el nivel de la balanza de Dice), considero que en el momento en que iniciaron las mitologías antiguas, es la raíz de estas personificaciones. No sólo se humanizó a las artes, sino también las ciencias, valores, poderes y un sinfín de elementos componentes de la vida. Siendo entonces la Edad Media y la Edad Moderna, las encargadas de explotar el tema iconográfico en sus respectivas plásticas.

Friso, puerta Velázquez, Museo del Prado

Friso, puerta Velázquez, Museo del Prado

En mi última visita al Museo del Prado me dirigí al Edificio VillanuevaEsta construcción de estilo neoclásico, tiene en la puerta, como protector, una escultura de Diego Velázquez. El friso de la puerta muestra una alegoría en la que se presenta al rey Fernando VII como guardián de las ciencias y las artes, comparten escenario con él, dioses mitológicos como Atenea, Apolo, Hermes y Poseidón.

Lo que más me gustó y que va acorde con la pequeña introducción de esta entrada, son las personificaciones femeninas que acompañan a la fachada del Edificio Villanueva y que les presento a continuación.

Victoria

Victoria

Arquitectura

Arquitectura

Fama

Fama

Inmortalidad

Inmortalidad

Admiración

Admiración

Constancia

Constancia

Magnificencia

Magnificencia

Simetría

Simetría

Fertilidad

Fertilidad

Paz

Paz

Euritmia

Euritmia

Fortaleza

Fortaleza